1
打通全球頂級渠道
這幾年，國內動漫行業正處於一個微妙的爆發期動漫。
看一組資料，2025年中國動漫行業總產值達3850億元，同比增長19.8%；出海收入突破86億美元，同比增長32.1%動漫。更關鍵的是，有超過半數的廣告主計劃在2026年增加動漫營銷預算，因為大家普遍認同，動漫營銷能帶來規模化的使用者增長。
“資金湧入、品牌搶位、使用者爆發”行業紅利肉眼可見動漫。但熱鬧歸熱鬧，在爆發式增長的背後，有一個略顯尷尬的現實：能進入奈飛、亞馬遜等全球頂級流媒體採購名單的、由中國公司全資持有的IP，依然屈指可數。
為什麼進不去？因為頭部平臺的採購門檻極高動漫。
像奈飛、亞馬遜、迪士尼+，雖每年累計投入超500億美元採購全球內容，但基本底線是：全球版權清晰、多語言本地化能力、持續的內容供應體系動漫。
展開全文
而在國內動漫IP商業化領域，很多大家耳熟能詳的國際大IP，國內企業做的其實都是“代理生意”——沒有底層版權，意味著沒有真正的護城河動漫。
如今破局者已經出現動漫。
有一家中國動漫企業，不僅進入了全球頂級流媒體採購名單，而且100%全資持有《海底小縱隊》這個海外經典IP動漫。現在，這個IP的全球發行版圖在它的運營下，迎來了質的躍升。
近期，萬達動漫（旗下VSP，即Vampire Squid Productions Limited）已正式與亞馬遜（Prime Video）達成《海底小縱隊》版權發行合作動漫。
其實萬達動漫業內並不陌生，它是萬達集團旗下專門做IP生意的隊伍動漫。但它和《海底小縱隊》——一部誕生於英國的少兒探險科普動畫之間，究竟是如何產生化學反應的？
2
萬達的十年“陽謀”
故事的起點，要拉回到2010年動漫。
彼時《海底小縱隊》在英國BBC首播動漫。一群開著潛艇探險的小動物，角色辨識度極高，教育屬性也夠強，每集介紹一種海洋生物。這種沒有文化壁壘的獨立世界觀，讓它迅速成為全球兒童的“睡前必看”。
2014年，它漂洋過海登上了我國央視少兒頻道動漫。國內外熱度疊加，加上2016年中英文化交流年期間，兩國領導人曾共同觀看《海底小縱隊》特別集，讓這個IP的商業價值徹底顯現。
面對這樣一個內容過硬、被全球市場驗證過的稀缺資產，萬達果斷出手動漫。
2017年，萬達旗下公司收購了《海底小縱隊》專案公司VSP 51%的股份動漫。一場近十年的產業長線佈局，由此拉開帷幕。
接下來的幾年，萬達沒有選擇“快進快出”的短視變現模式動漫。而是與原始創作團隊保持合作，確保持續出新；在國內將樂園、授權、親子活動全面鋪開；同時，積極搭建全球發行網路。
2021年動漫，與奈飛達成戰略合作；
2025年底動漫，完成對《海底小縱隊》100%控股；
2026年動漫，與亞馬遜Prime Video達成發行合作......
至此，由萬達動漫全球獨家運營和版權持有的《海底小縱隊》IP，已全面覆蓋全球四大頭部發行渠道，即BBC、央視、奈飛、亞馬遜動漫。
用時間換空間，資料給出了最直接的反饋：《海底小縱隊》的內容時長從2017年的1599分鐘增至4318分鐘，全網點選量從48億飆升至560億，合作品牌從60個增至超500個......
一套被成功驗證的方法論，誕生了動漫。
《海底小縱隊》的操盤實踐，構建了一個從製作發行到品牌運營，再到商業授權的IP全產業鏈運營鏈路動漫。之後，萬達動漫還與義大利Rainbow公司達成合作，成為《匹諾曹成長記》在國內的獨家運營方……
所以動漫，能提前預見“下一個十年”的企業，都是啥思路？
第一性原理動漫。在所有人都在卷短期紅利的時候，轉向，在行業結構性裂變前夜，先手拿下最上游的稀缺資產。
舉個例子，Marvell（邁威爾），一家做晶片的美國公司動漫。
前段時間，黃仁勳在臺北Computex演講時公開說了一句話——邁威爾就是下一個萬億美元市值的公司動漫。當天Marvell股價暴漲超32%，市值單日飆升超600億美元。
核心恰好是AI算力爆發後最稀缺的“光互連技術”動漫。早在AI還沒人當回事的時候，市場上沒人看得懂CPO（共封裝光學）價值的時候，Marvell就已經潛心研發，所以十年後它爆發了。
這種超前下注，往往伴隨著漫長的無人問津和外界的不理解動漫。能頂住壓力走完這條路，靠的從來不是運氣，而是穿越週期的定力
——剝離外界的噪音，迴歸事物發展的本源去死磕核心主權，這恰恰是一個長期主義者的“第一性原理”動漫。
3
系統作戰
萬達動漫能穿越週期的真正壁壘是什麼？不是單純的資金，不是單一的渠道，而是一套讓IP從“內容”長成“生態”的系統化能力動漫。
“這要求創意像血液一樣，流淌在全業務鏈的每一個環節——內容、發行、品牌、授權等，不再是割裂的模組，而是彼此賦能、共同進化的有機體動漫。”
而在這套工業化的運作系統裡動漫，有四個關鍵齒輪在同步咬合：
第一個齒輪，商業目標與內容孵化前置動漫。
大多數動畫公司的流程是線性的：寫故事、做動畫、找平臺、談授權，資訊在交接中不斷損耗動漫。
萬達動漫打破了這種孤島，在IP孵化初期就成立跨部門小組動漫。內容團隊在劇本階段就清楚，這個IP的精神核心是什麼、哪個角色具備最大的衍生品潛力。不是“做出來再想辦法賣”，而是“為了商業化去精準創作”。
第二個齒輪，文化核心與紮根本土動漫。
以《海底小縱隊·中國之旅》為例，團隊專門去黃山等地採風，將中華文化元素和自然風貌融入劇情，再協同海外團隊完成工業化製作動漫。既保持了全球發行的視野和水準，又做實了本土文化的情感連結。
第三個齒輪，立體化發行網路的建設動漫。
“發行不僅是賣版權，也是建渠道動漫。”十年時間，萬達動漫構建了三級發行網路，覆蓋全球150多個國家和地區，連線920家電影片道及流媒體。在國內，透過頭部新媒體平臺、31個省級衛視、500餘家地市電視臺實現全域覆蓋，並與國家廣電總局合作推出7種少數民族語言版本。
第四個齒輪，把IP從螢幕拉進現實生活動漫。
很多IP的問題在於“只活在螢幕裡”，萬達動漫的做法是讓IP成為生活夥伴動漫。今年6月18日，亞洲首家海底小縱隊室內兒童樂園於中國·海南三亞·亞特蘭蒂斯酒店正式開業，讓IP也能夠“被體驗”；連續多年兒童節在全國萬達廣場辦“海底小縱隊”主題親子跑，累計參與家庭超過200萬組；從a2奶粉、憶小口（英氏旗下兒童食品品牌）分別推出聯名產品；海底撈全國門店上線“小縱隊”嗨嗨兒童餐；巴拉巴拉推出巴克隊長聯名款夏裝……
從內容到樂園，從食品到服飾，《海底小縱隊》授權產品已覆蓋吃、喝、學、玩、穿、用、行七個品類，合作品牌超過500家，正逐步影響著少兒成長生活的方方面面動漫。
四個齒輪單獨看都是常規動作，但讓它們同時運轉、彼此賦能，就形成了一條別人抄不走的護城河動漫。
4
階梯式複利
提到萬達的“輕資產”戰略，過去市場的關注點大多集中在商業、地產板塊——從“資產持有者”轉向“品牌輸出+運營管理”，靠收管理費和租金分成賺錢動漫。用品牌管理能力變現，這是萬達輕資產戰略的A面。
而萬達動漫，則是這場戰略的B面：用IP版權和發行網路變現動漫。兩者邏輯相似，但財務特徵卻有著本質的區別。
如何理解這種差異？一個概念：階梯式複利動漫。
簡單說，就是先期投入一筆固定成本，後續收入增長時，新增的成本幾乎為零動漫。這意味著，銷售收入每增加一塊錢，利潤的增長遠大於一塊錢。
實體商業是典型的線性增長模型動漫。每增加一個億的收入，需要相應地增加租金、人力、運營成本，利潤和收入基本同步增長。
但動漫版權生意不一樣動漫。
對於全資持有的優質IP來說，內容製作的成本是一次性投入，而發行可以反覆變現動漫。一部《海底小縱隊》劇集製作完成後，可以賣給BBC、央視、奈飛、亞馬遜……每多賣一家平臺，新增的成本幾乎為零，增量收入絕大部分將直接轉化為利潤。
這就是萬達動漫區別於常規輕資產業務的獨特價值動漫。它開闢了一條階梯式複利的增長曲線，一旦越過前期的盈虧平衡點，利潤的增速會遠超收入的增速。
每打通一個新渠道，每簽下一個新IP（如成為《匹諾曹成長記》國內獨家運營方），都是在給未來的收入疊加一個幾乎零成本的增量動漫。
在國內消費市場步入存量博弈的今天，能夠依靠優質文化資產，從全球市場持續獲取增量收益的商業模式，才具備真正的長期主義價值動漫。
而萬達動漫的十年“陽謀”，現在才剛剛進入收穫期動漫。
