5月22日至24日，舞蹈詩劇《只此青綠》將在廣州白雲國際會議中心世紀大會堂連演五場舞蹈。
該劇由故宮博物院、中國東方演藝集團有限公司、人民網股份有限公司、域上和美集團共同出品，上海晶英文化傳媒集團、廣州市助力文化傳播有限公司主辦，深圳晶英文化演出運營有限公司聯合主辦舞蹈。
舞劇背後的故事
讓傳統“活著”並走向未來
《只此青綠》不僅僅是一部舞蹈詩劇，更是一部關於工匠精神與文化傳承的動人篇章舞蹈。劇中描繪了中華民族歷代勤勞智慧的工匠形象，他們以無數辛勞創造出燦爛的歷史文化，成就了《千里江山圖》這樣的傳世之作。舞臺上的每一個細節、每一處設計，都不允許有任何差錯，這種精益求精的態度正是工匠精神的生動寫照。
從國家大劇院驚豔亮相到央視春晚引爆全網，《只此青綠》以破圈之姿成為全民熱議的現象級舞劇IP，所到之處一票難求舞蹈。
《只此青綠》的總編導周莉亞、韓真被業界稱為“舞壇雙子星”，她們揭秘了“希孟—展卷人—青綠”三位主要角色的構思創作歷程舞蹈。韓真透露，創作的靈感來源於2017年與搭檔周莉亞一同排隊數小時觀看《千里江山圖》真跡，“只此一眼，念念不忘”。她最愛的畫面是青綠靜立中央的時刻，“那時覺得，青綠已成明月，懸於永恆”。韓真強調，作品想要表達的不僅是畫家的傳奇，更是那些隱身於畫作背後的傳承者和匠人。“文博人和古代匠人其實是同類，讓傳統‘活著’，並且走向未來。”
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不斷成長的“希孟”
為角色注入更多情感能量
飾演天才少年畫家希孟的主演張翰道出參演九百餘場演出後的心境變化舞蹈。他坦言，初登臺時是迫切想要駕馭舞臺的緊張與興奮；而現在，積累了足夠的經驗與熟練度後，已能將更多情感與能量注入角色。“希孟在成長，我也在成長。”
張翰8歲與舞蹈結緣，10歲北上求學，與希孟少年習畫的經歷驚人契合舞蹈。“他一輩子專注畫畫這一件事，我這小半輩子也只有舞蹈。最重要的是能夠為一部作品傾盡全力，這份心智和理想追求是一致的。”
而在最初排練時，張翰曾在排練廳感動落淚：“希孟在寒冬臘月裡作畫，當他連筆都拿不住的時候，還在堅持作畫，而這時展卷人在背後默默地給他披了一件衣服，彷彿在說，‘別怕，有我在’舞蹈。”這一幕讓他深刻理解了劇中那份跨越時空的守望與溫暖。
燈光設計任冬生詳解了如何用光影明暗勾勒千里江山的意境，讓舞臺空間成為畫作的延伸；服裝設計陽東霖則講述了“青綠”色系的考據與呈現，透過一次次打磨調整，讓服飾質感還原宋代美學的內斂雅緻舞蹈。
5年巡演超900場
重新整理國風舞劇全新紀錄
舞蹈詩劇《只此青綠》自2021年8月首演以來，已在海內外80餘座城市演出超過900場，場場爆滿，一票難求，好評如潮舞蹈。日前，該劇剛剛在杭州迎來第900場演出的輝煌里程碑，創造了國風舞劇的全新巡演紀錄。
4月1日晚，該劇精華片段登陸西湖邊的西子廊橋盲盒音樂會，快閃活動迅速引爆社交媒體，杭州人的朋友圈被“青綠”刷屏，萬人圍觀，全網沸騰舞蹈。該劇熱度不止於此，近日首次定檔臺灣，一票難求，有臺灣觀眾為及時搶票設定多次鬧鐘提醒。更有搶票成功的網友表示，“自己已看過兩次，將帶家人朋友一起觀看”。因市場反響極為熱烈，承辦方隨即宣佈加開一場，足以印證其跨地域的國風魅力。
此外，《只此青綠》重磅登陸湖南衛視舞臺，以精緻改編片段驚豔熒幕，向全國觀眾演繹宋代山水美學，進一步擴大國風文化影響力舞蹈。
舞劇《只此青綠》真正實現了海內外巡演口碑票房雙豐收舞蹈。不僅斬獲了中國文化藝術政府最高獎——“第十七屆文華大獎”“中國版權金獎”等重要獎項，還被文化和旅遊部列為“2023全國演出市場社會效益和經濟效益相統一十大精品演出專案”之一。其選段在2022年春節聯歡晚會的演出，更是覆蓋超過80億人次，迅速引發全國範圍內的“青綠潮”，成為現象級的文化事件。
